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El alumno habla III (Clara)

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Gente apasionada con el arte y con muchas ganas de aprender en cada clase, poco a poco avanzando y mejorando su técnica. En esta ocasión os vamos a presentar a Clara, una alumna de Pentimento que lleva sin darnos cuenta casi un año ya con nosotros y a la que se le puede ver esa evolución de la que hablamos. Disfruta de cada ejercicio, crea buen grupo de trabajo y hemos decidido hacerle el cuestionario para ver su propia visión sobre el arte y sobre la escuela.      Clara durante una de las clases de Pentimento 1. ¿Qué es el Arte para ti? R. El arte para mí puede cambiar la forma en la que te sientes en un lugar, puede hacerte sentir más acogido, cambiar tu estado de ánimo y bajo mi punto de vista, esto no lo consigue ninguna otra disciplina. Además, hoy en día que vivimos en un mundo tan conectado creo que dibujar y pintar consigue que las personas que lo hacen desconecten y olviden cualquier problema que puedan tener. Creo que las personas que dibujan tienen una sensibilidad especia

El alumno habla II (Anne)

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Hoy nueva experiencia en la sección de El alumno habla. Os presentamos a Anne, una alumna muy aplicada que va progresando más y más a través de los diferentes ejercicios de Pentimento. Es una alegría tenerla con nosotros y ver su gran evolución. Hoy nos da su relación con el arte a través de unas breves preguntas. Anne nos muestra uno de sus dibujos 1. ¿Qué es el Arte para ti? R. Una forma de expresar emociones y sentimientos, destacar problemas sociales o simplemente aportar más belleza al mundo. 2. ¿En qué te ayuda Pentimento a acercarte a esa idea de Arte? R. Pentimento me da las herramientas para poder aprender a expresarme a través del arte de la forma más intuitiva y natural para mí. 3. ¿Qué es lo que más valoras de venir a Pentimento? R. La enseñanza, la creatividad y el buen ambiente que hay siempre. 4. ¿Cuál es tu material favorito a la hora de crear? R. Lápiz, carbón, tinta china y acuarelas líquidas 5. ¿Cuál es tu artista de referencia y porqué? R. Alessandro

El alumno habla I (Zak)

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Hoy comenzamos una sección en nuestro blog. Creemos que el alumno es el elemento fundamental del proyecto de Pentimento y por ello es fundamental darle voz. La hemos llamado El alumno habla. A través de ella, iremos presentándoos a los distintos alumnos de la escuela a través de una serie de breves preguntas que les iremos haciendo. Así podréis conocer cómo viven ellos Pentimento y qué sienten y aprenden al venir a nuestras clases. ¡Gracias a todos por participar! Hoy os presentamos a Zak: Zak en Pentimento 1.   ¿Qué es el arte para ti? R. El arte para mi representa un espacio que me permite desconectar de todo lo demás. 2.   ¿En qué te ayuda Pentimento a acercarte a esa idea de Arte? R. Pentimento me ofrece las condiciones ideales par ello. Me aporta las herramientas y el seguimiento adecuados en un entorno difícilmente mejorable. 3.  ¿Qué es lo que más valoras de venir a Pentimento? R. La oportunidad que me da de aprender diferentes técnicas, de la mano de profesionales preparados

La paleta como obra de arte

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Las paletas son un medio fundamental para los artistas y si indagamos un poco en la que ha utilizado cada uno dentro de su contexto histórico podemos identificar muchas referencias de esos artistas, desde el color hasta su gesto a la hora de pintar. Por ello queremos que en este post profundicemos un poco más, contándoos anécdotas y curiosidades históricas de las paletas y sus artistas. ¡Vamos allá! Paleta de Paul Cézanne Pintar un cuadro al óleo  supone ir creando numerosas capas, lo que a su vez significa realizar muchas mezclas de color. Esto acaba creando paletas saturadas de manchas de pintura que en ocasiones resultan tan curiosas que hasta pueden considerarse una obra de arte en s í mismas. El fot ó grafo Matthias Schaller recoge en su serie Das Meisterstrick (LA OBRA MAESTRA) hasta 70 fotograf í as de las paletas que grandes artistas como Henri Matisse, Pablo Picasso, Claude Monet o Vincent Van Gogh utilizaron para aprender a pintar al ó leo. Las im á genes fueron tomadas a

Agnes Martin - Más allá del campo de color

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Inauguramos espacio de difusión, consenso y opinión y no encontramos mejor manera que recordando una maravillosa artista que pudimos ver en nuestra última visita guiada a la exposición "FUEGO BLANCO" del Museo Reina Sofía. Se trata de la artista canadiense Agnes Martin, una artista no tan popular al público en geneal; lo cual nos lleva a hacerle una mención especial y recuerdo a su genial obra.   Gratitude (2001), de la pintora canadiense Agnes Martin.          En Nueva York durante los años cincuenta y sesenta, Martin formaba parte de una pequeña comunidad de artistas brillantes -con Jasper Johns, Ellsworth Kelly y Robert Rauschenberg entre otros- que vivían en almacenes del siglo XIX abandonados y en ruinas de empresas navieras en el bajo Manhattan y crearon un nuevo arte estadounidense de posguerra. Agnes Berenice Martin nació en Macklin, Saskatchewan, Canadá, el 22 de marzo de 1912, descendiente de pioneros presbiterianos escoceses. Desde muy pronto sintió un gran